L'oreille

Hervé DI ROSA

Gravures d’aujourd’huiSix artistes contemporains
Pierre ALECHINSKY – Hervé DI ROSA – Speedy GRAPHITO – Carl-Henning PEDERSEN – Gottfried SALZMANN – Richard TEXIER
Extrait de l’exposition du 10 septembre au 29 octobre 2016

Biographie

Né en 1959 à Sète en France, puis vit à Paris où il étudie aux Arts Décoratifs.
Un des fondateurs de la “Figuration Libre”, mouvement artistique français figuratif des années 80. A partir de 1993, parcourt le monde afin de diversifier ses approches artistiques. Possède son propre magazine, le Dirosa Magazine et a fondé son musée, le MIAM, à Sète (Hérault). Travaille et vit actuellement à Lisbonne au Portugal.

ANNÉE 2013

Nicole BOTTET
l’instant

jeudi 31 janvier – samedi 6 avril 2013

Nicole Bottet


déméter
le troisième jour

jeudi 11 avril – samedi 18 mai 2013


Henri BAVIERA et Marion de LA FONTAINE
ITINERANCES

jeudi 23 mai – samedi 6 juillet 2013

H.Baviera et M.de La Fontaine


Gottfried SALZMANN
Cityscapes

samedi 7 septembre – jeudi 31 octobre 2013

Deepthroat2012


Campbell SANDILANDS
Retrouve Shingai Tanaka
jeudi 7 novembre – samedi 21 décembre 2013

Landines

Claire DUBREUCQ

Choix de Petits formats
Extrait de l’exposition collective du 5 novembre au 23 décembre 2016

…  Je tente de dessiner la conscience d’être, de donne à voir les vertiges de l’infiniment grand et de l’infiniment petit qui envahissent l’esprit. Je cherche aussi à dévoiler des mondes, à explorer des mécanismes de la perception et les circuits des sensations. C’est un voyage dans l’imaginaire, entre abstraction et figuration, ou tout est possible, et dans ma quête, j’utilise de multiples matériaux, bruts, écologiques du papier, de l’encre, etc.  Mon univers se veut poétique, ludique, énigmatique. J’aime à donner la liberté de voir ce que l’on a envie d’imaginer ou d’imaginer ce que l’on a envie de voir. …

Claire DUBREUCQ
Novembre 2016

Biographie

Née en 1965 à Lille en France. Vit et travaille à Tourtour, Provence-Alpes-Côte d’Azur.

École des arts appliqués de Marseille
Graphiste dans l’édition, l’architecture et la publicité
Expositions récentes sélectionnées
2016 “Choix de petits formats” GALERIE48, Lyon
Galerie L’estive, Florac, Lozère
Galerie im HOF, Utteligen, Bern, Suisse
2015 Le Musée municipal d’Art et d’Histoire, Draguignan, Provence-Alpes-Côte d’Azur (PACA)
POLLEN d’ATELIER 2015 de H. BAVIERA, Lorgues, PACA
2014 Galerie le Hangart, Draguignan Lezarts au jardin, Flayosc, PACA
2013 B12 The Gallery, Ibiza, Espagne
2012 Centre d’art le bosphore, La Seyne-sur-mer, PACA
2011 Galerie Le Caméléon, Antibes, PACA

Olivier GIRAULT

Au commencement
Extrait de l’exposition du 28 janvier au 12 mars 2016

Paysages introspectifs
Extrait de l’exposition collective du 20 mars au 17 mai 2014

Mes peintures sont le fruit de 14 années de voyages illustratifs aboutissant au dépouillement de l’image et exaltant sa poésie. La ligne d’horizon, base de mes constructions. Sur elle, je place les éléments de mon travail plastique et ainsi naissent les mondes qui me libèrent. Aussitôt placée, elle découpe, tranche entre le monde du dessus, du vivant, qui me lie avec l’éternel. Plus vide où seules se reflètent discrètement les ombres de la vie, de ma vie. L’espoir d’une lumière certaine et discrète, présente derrière l’élément enraciné qui relie terre et ciel, me pousse à continuer ma recherche. Ma recherche qui pour l’instant s’appuie sur ma ligne. D’horizon, de vie, de conduite, qui sait !

Olivier GIRAULT
Mars 2014

Biographie

Né à Reims en 1970, vit et travaille à la frontière du Gard et de l’Ardèche entre montagnes et plaines.
Formé à Paris au sein de l’école Met de penninghen ESAG puis à l’académie Charpentier, il en ressort diplômé en 1995.

Expositions récentes
2016 “Au commencement” Olivier Girault et Elsa Gurrieri, GALERIE 48, Lyon
Exposition permanente, Galerie de l’Ancien Courrier, Montpellier
2014 “Paysages introspectifs” Exposition collective, GALERIE 48, Lyon
2013 Exposition personnelle, Galerie Théo de Seine, Paris
Représenté par la Galerie de l’ancien courrier, Montpellier
Exposition collective, Galerie de l’ancien courrier, Montpellier
2012 Représenté par la Galerie Théo de Seine, Paris
2011 Exposition permanente dans Show room Jacques Roumanille, Alès
2010 Représenté par la galerie du Chapitre, Nîmes, expose au salon d’art contemporain « Art Nîmes »
2009 Exposition personnelle, Galerie de la fontaine à Uzès
Exposition, Le Vintage, Nîmes
1997 – 2008 Illustrations dans différents magazines, livres d’enfants, pochettes CD, affiches

ANNÉE 2012

Yayoi KUSAMA
Multiples des années 2000 – Sérigraphies et Sculptures

du 4 novembre 2011 au 7 janvier 2012


Antoine POUPEL
Zingaro

du 10 mars au 15 avril 2012

Eclipe


Motoko TACHIKAWA
Peintures – dessins – livres d’artiste

du 8 septembre au 13 octobre 2012

Camelia


Mitsuharu SAWADA
Illusion Ontologique – Peinture

du 18 octobre au 24 novembre 2012

M.Sawada


Antoine POUPEL et Olivier DERESSE
PERCEPTIONS – Photographie et Peintures

du 1erau 28 décembre 2012

Gulliver

Speedy GRAPHITO

Gravures d’aujourd’huiSix artistes contemporains
Pierre ALECHINSKY – Hervé DI ROSA – Speedy GRAPHITO – Carl-Henning PEDERSEN – Gottfried SALZMANN – Richard TEXIER
Extrait de l’exposition collective du 10 septembre au 29 octobre 2016

Biographie

Né en 1961 à Paris. L’un des pionniers du mouvement “Street Art” français (Art contemporain urbain). Rendu célèbre par son personnage Le Lapinture.
Ses œuvres s’exposent, dans la rue, sur des affiches, lors de festivals ou de concerts.

Aigre heure

Elsa GURRIERI

Au commencement
Extrait de l’exposition du 28 janvier au 12 mars 2016

Dans mon travail, je tente de me rapprocher de la beauté originelle que la nature nous offre, et ainsi la célébrer… Tout en me posant de vraies questions sur notre destinée d’homme, de notre “Avant ou après « Nous »” … Un “Au commencement”.
Et si nous remontions dans la trace de notre mémoire, comme une survivance, à travers les âges et le temps, et si nous nous souvenions de ces paysages du commencement ? Où ni hommes ni traces de civilisations sont décelables, cette absence devient le moyen de transmettre une présence : celle du passé. Peindre ces vastes paysages, vides, que seul l’air et le vent semblent combler. Et se laisser partir dans ce voyage intérieur où tout semble originel.

Elsa Gurrieri 2016

Elsa Gurrieri se tourne vers la nature comme sa véritable maîtresse, et en particulier, choisit l’arbre qui, étant la forme suprême de la création, est le plus proche de l’homme.
Les arbres dans la vision de l’image des toiles d’Elsa sont courbés par le vent de la recherche, par le tourment spirituel, par les souvenirs du passé et par un futur différent, chargé d’espérance, qui promet un monde nouveau. Les tableaux que nous pouvons admirer transmettent ce dialogue entre angoisse et espérance, dans l’attente d’une aube nouvelle qui ne connaît pas le vent de la tourmente.

Vittorio Emanuele Di Mauro
Historien d’Art en lycée, Syracuse, Sicile

Biographie

Née à Lyon en 1974, vit et travaille à Lyon.

Suit des études de dessinateur maquettiste en publicité option communication visuelle au Cours Technique de L’image puis à l’école de Condé, à Lyon.

Expositions récentes
2016 “Au commencement” Olivier Girault et Elsa Gurrieri, GALERIE 48, Lyon
2015 Centre Culturel, Écully
Restaurant L’Alouette, Bonnefamille
2012 – 2014 Galerie L’Oujopo, Lyon
2011 “En chemin”, Mairie du 9ème, Lyon
L’Auberge des Arts, Givors
2010 “Forêts et sous-bois”, Maison des Jeunes et de la Culture du Vieux Lyon
2006 “GURRIERI – GURRIERI” Dessins inédits et Peinture de Salvatore Gurrieri et Peinture de Elsa Gurrieri, Saint Didier au Mont d’Or
2005 “14 naissances picturales fécondées par les pluies” dans le cadre du Festival international de musique ancienne de Lyon, Les Musicades, Lyon
1ère Exposition Peintures / Dessins, Maison des Jeunes et de la Culture Louis Aragon, Bron

Didier HAMEY

Gravures – Amulettes et pains d’épices
Extrait de l’exposition du 4 février au 11 mars 2017

… Didier Hamey semble avoir profondément ancré en lui l’amour de ce qui naît et le goût des métamorphoses, qui font naître à d’autres formes. Mieux que dans la peinture, qui est affaire d’épaisseurs, il a trouvé dans la gravure la possibilité de faire surgir de la matrice blanche, par franche incision, le trait, les formes, les petites histoires, tout cela jailli là avec la fraîcheur irrécusable de ce qui vient au monde, de ce qui éclot. Paradoxalement, alors que la gravure est affaire de tailles irréversibles, lui y trouve le moyen de développer une écriture ouverte, où tout est toujours offert à de possibles métamorphoses. La petite histoire – car il entend graver « des choses pas graves » –  peut à tout moment prendre un tour nouveau, au fil d’une figuration cursive privilégiant les graphes élémentaires à l’allure enfantine. L’image semble naître d’un flux graphique libre et spontané mais à la fois freiné par la matière à inciser ; fluide, le trait est aussi retenu, secrètement heurté, saccadé ; les signes en tirent un surcroît de vitalité et de relief.
Parmi ces « choses pas graves », où, là encore, l’hybridation est reine, on repèrera les jeux candides et impudiques de l’amour, du sexe, de la conception, la présence de l’enfant.  C’est, sur un mode délibérément « mineur », tendre et drôle, une célébration des choses fragiles et du bonheur vital. A travers des moyens eux aussi « pas graves » : plexiglas  préféré aux belles plaques de cuivre, n’importe quel outil pointu en place de la traditionnelle pointe sèche, bouts de plaque à contours irréguliers.  …
Didier Hamey s’est forgé les moyens d’extérioriser le rêve et l’amour qui lui sont une foi profonde. Ses œuvres en portent l’ardeur, nous font entrer dans la clarté d’un monde.

Manuel Jover
Journaliste et écrivain
Extrait de ” Les petites vies de Didier Hamey “

Biographie

Né en 1962 à Dunkerque, France.  Vit et travaille à Saou, Drome.

Formation
1989 – 92 École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris
1984 – 87 École Duperre, section expression visuelle, Paris
1979 – 83 Institut Saint-Luc Tournai, section décoration
Distinctions
2016 Prix de Gravure Marie et Léon Navier de la Fondation Taylor Paris
2015 Prix Brita Prinz, Galerie Brita Prinz, Madrid
2014 Bourse de la Casa de Velásquez, Madrid
Membre de la Casa de Velásquez, Académie de France à Madrid
2011 Résidence au Centre Portugais de Sérigraphie de Lisbonne
2008 Résidence à l’Institut Français de Marrakech
1995 1er Prix de la Presse et du Public, Courant d’Art, Deauville
Expositions personnelles récentes
2017 GALERIE 48, Lyon
2015 Galerie 55 limited, Berlin, Allemagne
Galerie Antonine Catzéflis, Paris
6 Mandel , Galerie Nathalie Béreau, Paris
2013 Galerie Antonine Catzéflis, Paris
Mediatheque, St-Herblain, Nantes
2012 Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines
Galerie Naclil, Lille
2011 Musée de la Reine Bérengère, Le Mans
Salon International de l’Estampe et du Dessin, Grand Palais, Galerie Antonine Catzéflis, Paris
2010 Orangerie du Sénat, Jardin du Luxembourg, Paris
2009 Salon International de l’Estampe et du Dessin, Grand Palais Galerie Catzéflis, Paris
Expositions collectives récentes sélectionnées
2016 Art Basel Miami Beach, Galerie Art Vitam
Lyon. Art. Paper. 2016,  SLBA, Lyon
Galerie Olivier Rousseau, Tours
Le Salon d’Automne, Grand Palais, Paris
Galerie Sophie Le Mée, Ile de Ré
Pointes & Burins, Fondation Taylor, Paris
Artistes de la Casa de Velasquez, Musée Dobrée, Nantes
2015 The Paper Art Faire New York, Galerie Art Vitam, États-Unis
9e Triennale Mondiale de l’Estampe, Chamalières, Auvergne
Itinérance 2015, Saragosse, Espagne
Art Hamptons, Galerie Art Vitam, New York
MIA Art Fair 2014, be & art, Miami, Floride
Palm Spring Fine Art Fair, California, Galerie Art Vitam
Estampa 2014, Casa de Velásquez, Madrid
Affordable Art Fair, Londre, Galerie Art Vitam
Biennale SUDestampe 2014, Nîmes
Collections
Musée d’art et d’histoire de Dreux
Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines
Fonds National d’Art Contemporain
Bibliothèque Nationale de France, Site Richelieu-Louvois
Médiathèque Jean-Pierre Vernant, Artothèque de Chelles
Artothèque d’Auxerre … et une dizaine d’Artothèque en France